La partie supérieure des headless tambourine présente généralement une surface striée, permettant d’obtenir des effets « guiro ». Certains modèles sont dotés d’un œillet, favorisant leur fixation sur un pied. Ils sont des incontournables pour les batteurs et les percussionnistes désireux de garder les mains libres tout en jouant d’autres instruments.

De petites cymbales sont fixées sur la paroi interne ou sur le pourtour du cadre. Celles-ci sont placées à des intervalles réguliers. Lorsque ces anneaux mobiles sont secoués ou agités, ils produisent un son rythmique. 

L’histoire et l’origine du tambourin sans peau

L’origine du tambourin est assez floue, toutefois, les premières traces de cet instrument datent de l’Égypte antique, soit 2 000 ans av. J.-C. Elles sont apparues dans les régions du Moyen-Orient, de l’Afrique de l’Ouest et de l’Inde. Le tambourin était requis dans des occasions particulières, notamment lors des rituels de fertilité, de célébrations religieuses et de danses tribales. 

Par la suite, il a été introduit en Europe par l’intermédiaire de marchands ambulants. Le nom « tambourin » a été probablement installé à ce moment-là. Au fil du temps, les fabricants ont pensé à retirer la membrane pour le rendre plus ergonomique, garantissant ainsi une meilleure prise en main. De là est né le tambourin sans peau.

Le tambourin sans peau dans la culture

Le tambourin sans peau occupe une place centrale dans la musique folklorique européenne. Il est fréquemment présent dans les chansons populaires et les danses traditionnelles. Au fil des années, il a connu des améliorations et des modifications selon les cultures et les régions. 

Le plus souvent, le beatring est combiné à la batterie. Le cas échéant, il se fixe sur l’un des pieds de cymbale grâce à une pince spéciale. Il est également possible de le monter sur un charleston. Ainsi, il fournira un son doux et propre adapté à toute situation musicale, en ajoutant de la texture et de la couleur à la sonorité finale.

Dans certains cas, il prend le rôle de soliste, apportant sa tonalité distinctive et son rythme dynamique à différents genres musicaux. En effet, il est joué aussi bien dans la musique traditionnelle que dans la musique moderne (pop, jazz, gospel, rock, etc.)

Le fonctionnement du tambourin sans peau

Le musicien produit du son en secouant ou en frappant le tambourin sans peau avec sa main ou sa jambe. 

Prise en main 

L’instrumentiste tient le beatring avec sa main la moins habile. Par exemple, les gauchers le manient avec celle de droite, et vice versa. L’important est de veiller à ce que la main responsable du contrôle soit celle qui active le tempo et le rythme. La position du tambourin sans peau dicte également la qualité du jeu. Pour profiter d’un meilleur angle de frappe, il convient d’incliner légèrement le cadre.

Notation musicale

Le tambourin sans peau est un instrument de musique à percussion. En tant que tel, le musicien respecte une logique rythmique durant sa prestation. Celle-ci est libre et improvisée chez les joueurs aguerris. Grâce aux partitions disponibles, il est facile de se conformer au tempo à suivre et aux frappes à effectuer, notamment s’il faut jouer sur le long terme. 

Le réglage et l’entretien du tambourin sans peau

Le tambourin sans peau ne requiert aucun réglage particulier. En revanche, un entretien périodique est de rigueur afin de renforcer sa durabilité. Ses composants sont extrêmement délicats. Par conséquent, ils sont à préserver de l’humidité, des variations de température et de l’exposition directe au soleil.

Après chaque utilisation, il est important de ranger l’instrument dans une housse adaptée et dans un endroit sec et propre. Si des signes d’humidité apparaissent, il doit être séché rapidement avec un chiffon doux et sec. Évitez de recourir à une source de chaleur susceptible d’endommager les matériaux qui le composent. 

Par ailleurs, un nettoyage régulier est recommandé pour éliminer l’accumulation de poussière et de saleté. Vous pouvez vous servir d’une brosse douce pour vous débarrasser des résidus indésirables au niveau des interstices. 

L’apprentissage du tambourin sans peau

La maîtrise du tambourin sans peau s’acquiert facilement, à condition de connaître ses bases et les différentes techniques de frappe. Pour cela, deux options sont possibles : la méthode pratique et la méthode avancée.

La méthode pratique 

L’inscription dans une école de musique est un excellent moyen pour débuter. Il est possible de suivre des cours présentiels ou en ligne. Le choix dépend de vos préférences, tout en sachant que cette option nécessite un certain budget. Le plus grand atout de ces formations est un apprentissage structuré et personnalisé. Le débutant avance à son rythme et les résultats sont garantis. Il dispose d’un encadrement complet et est assisté par des professeurs certifiés. En outre, son interaction avec d’autres élèves partageant la même passion est toujours un avantage. 

La méthode avancée

En dehors de la méthode pratique, celle avancée est aussi conseillée. Il s’agit de la recherche de cours gratuits sur le Web. Le problème est de trouver un site fiable, disposant d’une bonne aptitude à enseigner. 

Les vidéos pédagogiques sur YouTube sont aussi de bonnes pistes pour se lancer dans l’apprentissage du beatring. Ils sont faciles à suivre et présentent des textes et des images pour bien démarrer. Ces tutoriels vidéo expliquent les gestes de base en quelques temps afin de jouer de manière efficace. 

Recourir à un professeur particulier est également recommandé. En choisissant cette voie, vous pouvez maîtriser rapidement et efficacement cet instrument. De cette manière, il vous sera facile de corriger vos erreurs et d’améliorer votre technique.

Les critères d’achat d’un tambour de basque

Si vous décidez d’investir dans un tambourin sans peau, vous devez tenir compte de certains critères. 

Le niveau de jeu

Il convient de choisir un modèle qui correspond à votre jeu pour un meilleur maniement et un maximum de confort. Pour les enfants par exemple, un tambourin en plastique est à privilégier. Il est idéal pour une pratique régulière et une initiation à la musique ainsi qu’au rythme. Quant aux professionnels, ils peuvent opter pour un modèle haut de gamme qui possède des fonctionnalités plus avancées.

La taille du tambourin sans peau

La dimension du beatring est un facteur à considérer, car elle dicte la prise en main de l’instrument. Les tambourins sans peau proposent une déclinaison riche et variée de taille. Un modèle de petite taille fournira un son aigu, tandis qu’un autre avec un diamètre plus large produira une sonorité plus profonde. Quoi qu’il en soit, vous devez opter pour un modèle qui convient à la morphologie de votre main. 

La marque 

La marque est l’un des critères à prendre en compte lors de l’achat de votre beatring. Une marque réputée est un gage de qualité. Les références absolues en la matière sont entre autres LP, REMO, Millenium et Black Swamp Percussion.

Le nombre de cymbalettes

Ces éléments jouent un rôle capital dans le son du tambourin sans peau. Ils sont conçus en acier inoxydable, en laiton (cuivre et zinc) et en acier chromé. Certaines variantes n’ont qu’une seule rangée de cymbales, tandis que d’autres comportent une double rangée. Il est à noter que le nombre de ces anneaux impacte directement sur la clarté et le volume de l’instrument.